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sábado, 11 de octubre de 2014

Gonzalo Teppa

  ….Una gran calidad humana una confianza tangible al ojo humano, una simpatía que merma cualquier barrera y crea una calidez en los espacios… son algunas de las sensaciones que transmite un artistas de talla internacional. 



Lic. Magíster en Música: Bajista, Contrabajista y compositor venezolano de amplia trayectoria dentro del mundo del jazz, además del contrabajo, interpreta la guitarra, piano, cuatro y maracas. Inicia su carrera musical a la edad de diez años cuando al ingresar al Conservatorio de Música Vicente Emilio Sojo de Barquisimeto. Su formación artística la llevó a cabo en Santander, España, con el eminente maestro Ludwing Streicher. En Caracas continúa sus estudios de contrabajo con el profesor Néstor Blanco en el Conservatorio de Música Simón Bolívar, obtiene luego el título de Licenciado en Música, mención ejecutante del contrabajo, en la prestigiosa Universidad de Colorado, en Boulder, con el maestro contrabajista Paul Erhard. Realizó una maestría en pedagogía del jazz y contrabajo en la misma Universidad, donde estudió contrabajo con el maestro Mark Simon. Ejerció la docente por tres años en la Universidad de Colorado en el área de improvisación y teoría del jazz.

       En abril de 2003, gana la competencia como mejor instrumentista en la Universidad de Colorado, teniendo el honor de tocar como solista, con la Orquesta Sinfónica de la Universidad, el concierto clásico del compositor Giovanni Bottesini para contrabajo y orquesta. En marzo del 2004 y 2005 es galardonado como Mejor Solista del Año en los Estados Unidos,  por la prestigiosa revista Downbeat Magazine, especializada en jazz. En abril de 2004 y 2005 es premiado como mejor solista en el festival de jazz, realizado en la ciudad de Greely, Colorado. Cuatro producciones musicales evidencian su inigualable talento Designios, Travesías, Serpentina  y Contrabajos de Aldemaro, un trabajo más universal, cargado de fusiones  


    
   Como compositor y ejecutante ha realizado cuatro producciones discográficas: Designios, Travesías, Serpentina y Contrabajos de Aldemaro donde aplica influencias provenientes de diferentes culturas a la música venezolana, y muestra al contrabajo como instrumento cantante en las melodías. Diversos escenarios han sido testigos del talento de Teppa tanto dentro como fuera de su país, entre ellos: México, Brasil, España, Estados Unidos, Colombia y Bolivia, su versatilidad jazzística la ha dejado ver junto a excelentes agrupaciones y músicos tales como el flautista y saxofonista Nelson Rangel; el trombonista Slide Hampton; el saxofonista John Gunther; los percusionistas John Hadfield y Luis Conte; los pianistas Dave y Don Grusin;el saxofonista, flautista y también trompetista Ira Sullivan; el pianista Chip Stephens; el trompetista y director John Davis; el pianista Michael Pagán; el trompetista Tom Harrell; el trombonista Jiggs Whigham; el saxofonista Chris Potter; el guitarrista Bill Kopper y el vibrafonista Doug Walter, entre otros. En el género de la música venezolana ha participado con excelentes músicos como Ilan Chester, Simón Díaz, Aldemaro Romero, Cecilia Todd, María Rivas, Ensamble Gurrufio, Aquiles Báez, Claudia Calderón, Carlos Nené Quintero, Francisco Pacheco, Rafael el Pollo Brito, C4 Trío, Juan Tomás Martínez, Leo Blanco, entre otros.

          En esta oportunidad la fuerza de varios elementos autóctonos de nuestra tierra son integrados para establecer una Sinergia, esencia qui titula la quinta producción discográfica de este interprete. 12 temas de su autoría. Original de Gilberto Mejías Palazzi, pero con arreglos propios. La producción refleja la influencia del jazz latino en los sonidos venezolanos, y se pasea por merengues, valses, balada, Danza Zuliana, Joropo Oriental, Swing y otros géneros tradicionales. Biella da Costa, Nené Quintero, Edward Ramírez, Juan Ángel Esquivel, Gabriel Chakariji, Daniel Prim, Manuel Rangel y Eric Chacón, son algunos de los músicos que lo acompañan en la producción discográfica.        
  

miércoles, 24 de septiembre de 2014

Daniel Carrillo



fuente: Google     

      Indiscutiblemente nuestra tierra larense es reconocida por su calidad artística al contar en su haber con grandes talentos de intérpretes de nuestra música tradicional venezolana. La palabras sencillez y Humildad podrían definirlo humanísticamente; talentoso, perseverante y amante de su profesión artísticamente, Daniel Carrillo quien ha logrado consolidar una insignia que lo consagra como uno de los mejores violinistas del país.                                                    
  Su simpatía por la música y la atracción por las bellas melodías lo condujeron desde  pequeño a formarse en uno de los más importantes instituto de América Latina “El Conservatorio Vicente Emilio Sojo” cuna de grandes artistas. Ahora se presenta ante nuestro mercado musical con su primera producción “Al Compás de la Vida” que recoge géneros como golpes larenses, valses, merengues venezolanos, música afrovenezolana y joropos orientales. 
                                                                                                                                          

  ¡Ni que hablar! de su trayectoria como ejecutante, al iniciarse en la orquesta sinfónica pre- infantil, infantil, y juvenil de Barquisimeto, así como también en la Orquesta Sinfónica Nacional Infantilla Sinfónica de Estado Lara donde empezó una etapa más madura y profesional. También estuvo en la Orquesta Típica Municipal de Iribarren y fue miembro de 
la agrupación Latín Neo. Y sigue consolidándose al continuar su recorrido por la Orquesta de Cámara de la UCLA, la Orquesta Mavare y la típica de Venezuela de la cual es el Concertino (primer violinista de una orquesta). 

   Sumado a ello una serie de reconocimientos, destacando el que obtuvo en el año 2007, cuando participó en el II festival de violín Popular en Sanare, en el estado Lara, organizado por la Academia Latinoamericana de violín de Barquisimeto, evento en el cual demostró su cualidades como intérprete lo que le permitió obtener el primer lugar.  
                                  
El ensamble “Raza y Alma”.

    Como dicen por ahí… un artista tiene que ser completo, cosa que incentivó y llevó a  Daniel Carillo crear junto a otros ejecutantes el ensamble Raza y Alma, con un repertorio que involucra la música venezolana instrumental contemporánea. Jóvenes promesas con ímpetu de triunfo. 

miércoles, 17 de septiembre de 2014

William Hernández Mandolinista

William Hernández      


 Una joven promesa larense nos deleita con su simpatía, talento y fuerza interpretativa. William Hernández ejecutante de la mandolina inicia sus pasos hacia este maravilloso  mundo de la música a los 7 años de edad. Su atracción hacia este instrumento lo despertó su padre al obsequiarle un disco del maestro Ricardo Mendoza.

Arriba al mercado musical con su primer disco como solista titulado “Ni solo ni mal Acompañado” agrupando temas como “Paisaje Triste”, “Aquel Amor”, “Riverito” entre muchos otros quienes se pasean por los distintos ritmos de nuestra tierra.       


 Y continúa demostrando su talento al presentar su segunda producción discográfica  titulada, “Alma sin Calma”. Cuenta con varios temas entre ellos. Epa Epa – Arreglo orquestal- (Onda Nueva), Danza Musiú - (Danza), A lo Adjunta (Merengue), acompañado por los músicos Daniel Carrillo (violín),  Nelson Omaña (macaras), Narciso Díaz (cuatrista) y Juan Carlos “Tito” Pineda (bajo).
                                                                          
    Y como plasmó en su primera producción discográfica que hoy valora quien siente gran aprecio por nuestra música. “La manera más sutil de transmitir sentimientos es la música. Gracias por valorar nuestra música”.     

Como todo buen músico Venezolano se interesa en proyectar a los grandes talentos que han evidenciado porque Barquisimeto es la ciudad musical. William Hernández se inicia con el proyecto ONDA GUARA en el cual el joven Mandolinista quiere poner en escena al talento joven de nuestra ciudad y dar pie a un movimiento musical que invada los rincones culturales, para que el publico experimente y viva nuestra música de raíz tradicional pero con el toque de contemporaneidad, virtuosismo y nuevo impulso que está nutriendo a todos los movimientos artísticos del país.   




   En esta primera puesta en escena que tuvo como lugar la Casa Sucre, hicieron presencia talentos como:
Francisco Linares (En el arpa Llanera)
Alfredo Quintero (en el bajo Eléctrico)
Gregory Castillo (En el Cuatro)
Sergio Escobar (En las Maracas)
Juan Luis Oropeza (En la Batería)
David Jiménez (En la Bandola Llanera)
Manuel Quero (En la Flauta Traversa)
Erickson Escalona (En el Violín)
William Hernandez (En la Mandolina) 

El repertorio que se encargo de hacer vibrar el corazón de los presentes estuvo cargado de lo mejor de la esencia de la música venezolana, esta bajo la batuta de la Onda Nueva  Temas como: 
1. Carretera (Oda Nueva) Aldermaro Romero interpretada por Alfredo Quintero en el bajo eléctrico. 
2. La Bikina (En Onda Nueva) Rubén Fuentes Interpretada por Gregory Castillo en el cuatro. 
3. Media Luna Andina (Vals) Cesar Prado interpretado por David Jimenez en la Bandola Llanera  
4. San Rafael (Joropo) Folklore interpretado por David Jimenez en la Bandola llanera.
5. Sr. JOU (Danza) Pablo Camacaro interpretada por Erickson Escalona en el violín.
6. Los Doce (Bambuco) Álvaro Romero interpretada por Erickson Escalona en el violín.
7. Al Pelo (Gaita de Tambora) William Hernández interpretada por William Hernández en la mandolina  
8. Vaya Pue (Tambor de Patanemo) Edward Ramírez interpretada por William Hernández en la mandolina
9- El Vuelo de la mosca con Seis (Valsa con joropo) Jacob Dobandolin interpretado por Francisco Linares en el arpa llanera. 
10. Pajarillo (Joropo) folklore interpretado por Francisco Linares en el arpa llanero  

Este ensamble que ha comenzado con luz verde su carrera, se impone con su primer disco titulado “ORIGEN: BQTO”
   

viernes, 12 de septiembre de 2014

DEOS NOVA


EL ENSAMBLE

                                                           Fuente: Google
   
     Barquisimeto se identifica, no solo por sus hermosos crepúsculos y la belleza de sus mujeres, sino además por el sinfín de talentos musicales que poco a poco han ido emergiendo. 
   El amor por su tierra y a todo lo que ella les presenta a través de melodías, los llevaron a crear versátiles ritmos los cuales con su talento al ejecutarlos a través de sus instrumentos los hacen únicos. 
    El cuatro de (Jonathan Segovia) y las maracas de (Jonathan Díaz), todos ellos de la mano del bajo de (Alfredo Quintero) dan vida al ensamble Deos Nova que nace en  Barquisimeto, derivado de la inquietud de jóvenes músicos experimentados en la música tradicional venezolana, quienes decidieron incursionar en distintos géneros y ritmos latinoamericanos, sin dejar a un lado sus arraigadas raíces en el campo de la música venezolana. 

Fuente: Google 

     Y como si fuera poco, no solo en la ejecución de cada una de sus piezas estos chicos demuestran indiscutiblemente de donde provienen sus raíces, sino que además dejan evidenciar la suspicaz y características forma que tiene el larense de definir siempre las cosas. “Deos” es un vocablo muy típico de la jerga criolla y popular venezolana para referirse a “dedos”, quienes son los principales responsables de la ejecución de cada uno de los instrumentos antes mencionados y Nova, que en portugués significa nuevo.  

      Aunque cuentan con poco tiempo de formación, estos chicos ya han logrado darse a conocer ante las personas en diversos lugares., hoy en día ya cuenta con su primera  “Manos a la Bossa”.